在电台发达的20年前，评书作为百姓的重要娱乐项目深受喜爱，一时间出现了很多评书名家。这些评书名家各有特点，百花齐放。
单田芳
当代评书第一人非单老莫属。有人说不知道单老的评书哪里好，但就是少不了。他对人物的模仿惟妙惟肖，口风非常入耳，让人能够听进去。带着并不完美的沙哑嗓音，单老录制了近百部评书，“霸占”评书界数十年。
单老语言幽默，更加口语化，带有一些东北特色，但恰到好处。有人说单老是天津人，但他明显是东北人，所以单老大概率是营口人。他的经典作品是最多的，同时烂尾作品也是最多的。很多评书都没有下文，很可惜。
单老的优点就是人格魅力，节奏明快。而缺点就是评书录得太多导致一些粗制滥造的作品，偶尔一听问题不大，但如果是单老的铁杆书迷，就会发现很多重复的内容和人物。喜欢单老是因为他的独特风格和引人入胜的故事，但很多评书都是如出一辙，所以越听越觉得索然无味。
袁阔成
都说袁阔成的评书造诣比单老高，但从听感来讲，还是单老的受众面更广。但从评书业务的角度来说，袁老的确更扎实。他的《三国演义》完美的体现了深厚的评书功底，洋洋洒洒一部评书倒出了千古人物。
袁老的辈分比单老高，也对艺术更加执着，他桃李满天下，最有名的就是张少佐。听袁老的评书最好别赶上早饭前和午饭后，这是人最困乏的时候，而袁老的嗓音比较低沉，语速缓慢，很容易催眠。
袁老的评书气场往往比较肃静，听着听着就睡着了。因为他在每一讲评书结束的时候没有单老的拔高嗓音作为收尾，往往是轻描淡写的一句话就结束，再加上袁老说话太慢，所以有时候以为评书讲完了，谁知道袁老又突然开腔，有时候吓一跳。
袁老的《平原枪声》等系列和《封神演义》都有同样的问题，声音太催眠，感染力差一些。
田连元
田连元跟本人的姥爷做过同学，当然他岁数比我姥爷小几岁，而且元老常年戴假发，所以显得比我姥爷年轻好多岁。元老的风格跟单老类似又不同，感染力都很强。他的评书语言十分幽默，经常把听众逗得前仰后合，但问题也在于此，因为过于追求搞笑，有时候让听众感觉有点“絮叨”，有人喜欢听干货，有人喜欢听田老开玩笑，这就见仁见智了。
除了搞笑方面，元老在煽情方面同样是专家，如《杨家将》中说到老令公杨继业的儿子接二连三牺牲这段，元老语气平缓，用三个“我知道了”表达了情感的递进，十分感人。元老对于听众的情绪调动十分在行，问题就是有时候闲话过多。
刘兰芳
刘兰芳声音清脆，节奏明快，善于口技，尤其是模仿万马奔腾的声音，身临其境。作为评书演员，刘兰芳无可挑剔，但对于观众来说，女人的声音是天生吃亏的。毕竟评书多为英雄侠义的故事，男性角色占绝大多数，女人在模仿男人说话的时候有点力不从心。
而男人在模仿女声的时候却相对容易，况且多数女性都是配角，戏份不多。当然，这并非刘先生的错。刘老和元老一样，很适合在各大晚会表演节目，元老更适合讲搞笑段子，而刘兰芳老师则适合讲歌颂类的题材。整个贯口一气呵成，荡气回肠。
张少佐
有人说张少佐是单田芳的徒弟，其实他是袁阔成的徒弟，但肯定跟单老学过一些本事。这点从张少佐的评书表达就能感觉出来。他跟单和袁的关系有点类似马季跟侯宝林和马三立的关系，侯宝林是马季的正式老师，但马三立、郭启儒和刘宝瑞都教过马季相声。
张少佐在中年评书演员中是绝对的一哥，他的评书十分明快，内容跌宕起伏，听起来特别过瘾。张少佐的声音条件也是首屈一指的，很多人从他30多岁就听他的评书，到了现在60岁出头，张少佐的声音一如既往的纯净，没有任何老化。
张少佐同样十分幽默，并且很喜欢搞笑，所以有时候的表达会比较夸张。这倒无伤大雅，但情节过于夸张是张少佐的一点小瑕疵，他的评书中有太多的绝世高手，就像过关打怪一样，永远有更厉害的人，而这些人有时候的对战关系又比较混乱，这一方面是为了出其不意，但另一方面有些自相矛盾。
王玥波
王玥波是中青年一代最好的评书演员。他的口风颇有单口大王刘宝瑞的味道，作为70后的评书巨匠，王玥波担负着复兴评书的责任。如袁阔成老师所说，评书根本不赚钱，而王玥波是天生热爱评书，但也要靠说相声来维持生计。
因为王玥波具有相声功底，所以他的评书很多桥段都像单口相声一样，运用了大量的相声包袱，很好笑。他的评书更适合80后来听，因为时代不一样，有些东西老年热听不懂。这是与时俱进的表现，同时他像郭德纲一样，在茶馆说书，这无疑是一种进步。
因为在茶馆说书，所以王玥波经常出现口误，而因为现场说书不同于电台录书，所以互动更多，对于现场观众来说效果更好，但对于其他听书人来说就显得有点杂乱。幽默是王玥波的最大特点，因为是卖票说书，所以王玥波显然不着急把书说完，于是经常出现“跑题”现象。
很多人喜欢听王玥波东扯西扯，有的人则觉得啰嗦。因为一部优秀的评书需要多个人物和线索，这样才显得立体，王玥波的评书在这方面是非常优秀的。但王玥波有时候的确题外话太多，让人着急，所以如果是着急听结果的听众，的确觉得不太友好，但如果是消磨时间，还是觉得很有趣的。